On voit dans les publications actuelles de nombreux livres ou revues traitant de “design”. Cependant, il me semblait que les livres majeurs faisant la rétrospective de ce qui était produit actuellement en terme de création parlaient essentiellement des mêmes grands noms de la profession. Et  j’ai trouvé ce livre écrit par Laura Houseley : Ultra Design, La nouvelle génération de designers.

Pour une fois, que des designers émergents ! Enfin un livre où l’on présente ce nouvel élan du design, cette nouvelle génération qui pense et créer différemment de ces pères. On y voit de la forme, de la couleur, du recyclage, de la texture, de la matière, du nouveau, bref du design !

Je vous conseille vivement cet ouvrage, certes pas donné (38€), mais à ce jour, c’est vraiment le seul que je connaisse qui regroupe ces nouveaux designers.

Dans l’histoire du design, de nombreux designers nous influencent aujourd’hui. L’un d’eux est le danois Hans J. Wegner.

Dans la tradition scandinave de l’usage du bois comme matériau principal, il a pu créer notamment de nombreux modèles de chaises et de fauteuils. Je vous laisse apprécier le travail d’ébenisterie. Juste une petite remarque sur l’un des détail de construction de la première chaise mais non des moindres : la chaise se met en tension grâce au tressage en corde de l’assise, sous le poids de son utilisateur.

Et ces petites merveilles datent des années 40 !

Tiens, la marque Rowenta vient de sortir une nouvelle gamme dessinée par l’agence française Elium Studio. Mais que vois-je ? Ne serait-il pas du bois ? Le design d’électroménager commencerait à introduire ce genre de matériau dans ces gammes ? Tiens donc.

Aujourd’hui, la question du recyclage, de la durabilité, de l’impact écologique et économique sont des notions que les jeunes (et plus vieux) designers ne peuvent omettre. Pourtant, nous ne sommes pas toujours obligé de couper des veilles bouteilles d’eau de javel pour en faire des lampes !

Okay Studio mène à mon sens une réflexion intéressante. Oui, nous pouvons réutiliser des choses passées mais sans forcement tomber dans le kitch et la facilité.

Des élèves de l’Ensci viennent de mettre en place un nouveau projet, Le Label. Cette initiative a pour but de révéler la créativité des élèves de l’école à travers deux expositions par an. La prochaine est prévue pour Mai 2010.

Tout est expliqué sur leur blog.

Décidément, ils sont fort ces japonais ! Naoto Fukasawa vient de finir pour la marque Maruni une série appelée Hiroshima et le designer vise encore juste. Il nous présente ainsi une gamme sobre toute en subtilités.

Gros plus pour le travail remarquable d’ébénisterie sur le dossier et les accoudoirs de son fauteuil…

En observant les nouvelles sorties rentrée notamment présentées au London Design Festival, on (re)voit arriver progressivement une sorte de retour aux sources. Est-ce la crise qui fait que les designers oublient peu à peu les plastiques et autres alliages merveilleux pour revenir au bois et au métal ? Sûrement.

Le dit “Normal Design”, défendu et revendiqué par des pères tel que Jasper Morisson devient Le style qu’il faut adopter. Exemple : Konstantin Grcic, connu et reconnu notamment pour sa chaise Chair One (éditée par Magis), emblème de cette nouvelle génération 3d avec le facettage entre autre, présente un travail de 1992 : les tables Tom tom et Tam Tam (chez SCP). Deux parties, un assemblage rainure/languette maintenu par une vis permettant le serrage de l’ensemble à une hauteur désirée et le tout en bois massif. On rajoute une base en acier et un plateau en MDF laqué. On m’aurait dit que ces tables avaient été réalisées dans l’école du Bauhaus, je l’aurai sûrement cru.

Autre exemple : Tom Dixon présente à Londres deux nouveaux tabourets. Le premier utilise essentiellement des chutes de bois normalement détruites. Ca c’est pour le principe écolo du moment et niveau formel : trois pieds, une pièce d’assemblage en étoile qui modernise l’ensemble et bien sûr l’assise. Le second, quatre pieds de bois toujours, l’assise mais cette fois, la pièce d’assemblage (qui fait également repose pied) est en acier. On pourrait penser à une pièce de fonderie, assez massive voire brut. Alors est ce que le vintage est à son apogée ou est-ce que le monde de la création commence à revenir à des fondamentaux ? La suite nous le dira mais après tout, n’est ce pas une bonne chose ? Concevoir des objets durables, suceptibles de durer quelques dizaines d’années et de rester dans nos doux foyers n’est-il pas le réel moyen de préserver notre bonne vieille planète ?

Mon goût pour la réalisation de vélos n’est pas vraiment une nouveauté pour ceux qui me connaissent. En surfant sur le web, j’avais déjà pu voir les peintures de Kevin Cyr mais je pensais que son projet n’était qu’au stade de dessin. Et bien non; le prototype de ce Camping Car version Camping Bike a été bel et bien réalisé ! L’artiste garanti que tous le nécessaire pour vivre est présent dans sa création (eau, toilettes, cuisine et couchage). Plutôt sympa !

Cela faisait un petit moment que j’avais vu ces créations sur le web sans jamais trouver exactement leur origine. C’est chose faite !

Ilse Crawford a un CV plutôt bien rempli. Chef de département à la Design Academy d’Eindhoven, éditrice du magazine BARE et d’ELLE Deco UK, elle est en même temps designer !

Et en plus, ce qu’elle fait est plutôt très réussi.